Lei­ter der Stimm­werck Ensem­bles

Schul­geld­fra­gen, Unter­richts­ver­trä­ge

hier das Kunst­the­ra­pie Pro­spekt her­un­ter laden

Ánge­les Sant­ia­go. Ihre Aus­bil­dung in Cla­si­co Espa­ñol und Fla­men­co begann sie mit 5 Jah­ren. Gleich­zei­tig lern­te ihr Bru­der Gitar­re bei Luis Mara­vil­la. Bei­de tra­ten als Kin­der gemein­sam auf. Mit 12 Jah­ren nahm sie Unter­richt im welt­be­kann­ten Stu­dio “Amor de Dios” in Madrid, bei Alber­to Lor­ca und Con­chi­ta Tor­res in Cla­si­co Espa­ñol und Escue­la Bole­ra, bei La Kika und Anto­nio Marín (El Cojo) Fla­men­co.

Ihre beruf­li­che Kar­rie­re star­te­te in der Com­panía von dem legen­dä­ren Mano­lo Cara­col und sei­ner Toch­ter Lui­sa Orte­ga.

Es folg­ten die Com­panía Ama­de­us Vives, hier als jüngs­tes Mit­glied mit Solover­pflich­tung:

• Anto­lo­gía de la Zar­zue­la
• Fes­ti­va­les de Espa­ña
• Opern­fes­ti­val von Lis­sa­bon auf Ein­la­dung von Don Juan de Bour­bon und Juan Car­los I. von Spa­ni­en
• Oper Car­men in Madrid mit dem Bal­lett von Pilar López
• Inter­na­tio­na­les Fla­men­co­fes­ti­val Düs­sel­dorf
• Inter­na­tio­na­les Fes­ti­val in Gent / Bel­gi­en etc.

des Wei­te­ren Auf­trit­te im spa­ni­schen und deut­schen Fern­se­hen sowie Mit­ar­beit in meh­re­ren Fil­men

Spar­ten­lei­te­rin Thea­ter

zustän­dig für Tanz- & Schau­spiel­kur­se

Wei­te­re Berei­che

Regie

Fach­lei­te­rin für Streich­in­stru­men­te:

• Vio­li­ne (Gei­ge)
• Vio­la (Brat­sche)
• Vio­lon­cel­lo (Cel­lo)
• Kon­tra­bass

Streich­or­ches­ter I und II

Wei­te­re Berei­che:

Jah­res­vor­spiel

Fach­lei­te­rin für Tas­ten­in­stru­men­te:

• Akkor­de­on
• elek­tro­ni­sche Tas­ten­in­stru­men­te
• Key­board
• Kla­vier

Fach­lei­te­rin für Schlag­zeug

• Schlag­wer­ke, Per­kus­si­on
• Drum­set

Har­fe­n­en­sem­ble

Spar­ten­lei­te­rin Tanz:

• Bio­Dan­za
• Moder­ner Kin­der­tanz
• Tanz & Impro­vi­sa­ti­on
• Fla­men­co Tanz
• Modern Dance
• Tan­go

Wei­te­re Berei­che:

• Hanns-Biseg­ger-Wett­be­werb
• Pro­jekt­lei­te­rin Qua­li­täts­ma­nage­ment
• Jah­res­vor­spiel
• Stu­di­en­vor­be­rei­ten­de Aus­bil­dung

Spar­ten­lei­ter Kunst

Kurs­be­reichs­lei­ter Kunst

Wei­te­re Berei­che:

Som­mer­aka­de­mie Bie­le­feld

Vor­stu­di­um Kunst

Pro­jekt­lei­ter für den Yael-Nie­mey­er Kunst­preis

Der Bel­gi­er Fab­ri­ce Juc­quois erhielt sei­ne Aus­bil­dung an der Uni­ver­si­té Catho­li­que de Lou­vain (Phi­lo­so­phie) und an der Uni­ver­si­tät Zürich (Kul­tur­ma­nage­ment). 

Seit 1994 ist er als Tän­zer tätig, u. a. am Natio­nal­thea­ter Mann­heim, Thea­ter Bonn, Tanz-Forum Köln, Bal­lett der Deut­schen Oper am Rhein sowie anläss­lich des Neu­jahrs­kon­zerts mit dem Bal­lett der Wie­ner Staats­oper. 

In Mann­heim mach­te er sei­ne ers­te Cho­reo­gra­phie und setz­te die­se Arbeit beim Bal­lett-Thea­ter Richard Wher­lock fort. Als Co-Autor arbei­te­te er mit Jochen Ulrich u.a. anPhe­dra (Deut­schen Oper am Rhein) oder Die vier Jah­res­zei­ten von Phil­ip Glass (Lan­des­thea­ter Linz). Im Sep­tem­ber 2012 über­nahm Fab­ri­ce Juc­quois für den erkrank­ten Jochen Ulrich die Cho­reo­gra­phie von Zaubernacht/Die sie­ben Tod­sün­den und die Bal­lett­di­rek­ti­on in 2012–2013. 

Für das Musik­fest­spiel Dres­den 2000 kre­ierte er eine Neu­fas­sung von Car­mi­na Burana. Par­al­lel arbei­te­te er außer­dem mit Per­sön­lich­kei­ten aus ver­schie­de­nen Berei­chen (Fla­men­co-Tän­zern, Behin­der­ten, Sän­gern und Bewe­gungs­en­sem­ble). Seit 2015 lei­te­te er u.a. Tanz­pro­jek­te mit ver­schie­de­nen Schu­len in Bie­le­feld.

Spar­ten­lei­ter Musik

Fach­lei­ter für Grund­stu­fe:

• Musik­gar­ten
• Musi­ka­li­sche Früh­erzie­hung
• Ele­men­tar­un­ter­richt
• JeKits
• JeKiss
•  
• Fach­lei­ter
• Block­flö­te

Ensem­ble­lei­ter

• Wild­holz

Spar­ten­lei­ter Musik

Pro­jek­te

• Qua­li­täts­ma­nage­ment
• Instru­men­ten­tag
• digi­ta­le Musik

Fach­lei­ter für Blas­in­stru­men­te:

Quer­flö­te

Oboe

Kla­ri­net­te

Fagott

Horn

Eupho­ni­um

Trom­pe­te

Posau­ne

Tuba

Saxo­phon

Wei­te­re Berei­che:

E‑Bass

Blä­ser­klas­sen

Regis­ter­lei­ter der Big-Band

Fach­lei­ter für Zupf­in­stru­men­te

Gitar­ren

Gitar­ren­en­sem­ble

Pro­jek­te

Bie­le­fel­der Gitar­ren­fes­ti­val

Johan­ne­ke Haver­ka­te stammt aus den Nie­der­lan­den und erhielt ihren ers­ten Gei­gen­un­ter­richt im Alter von acht Jah­ren. Ihre musi­ka­li­sche Aus­bil­dung erhielt sie am Kon­ser­va­to­ri­um von Ams­ter­dam bei Lex Korff de Gidts und Ilya Gru­bert, und an der Hoch­schu­le für Musik Det­mold bei Prof. Tho­mas Chris­ti­an und dem Auryn Quar­tett. Wei­te­re Impul­se erhielt sie u.a. von Phil­ip­pe Gra­fin, Pavel Ver­ni­kov, Rachel Pod­ger, Vera Beths, Peter Orth und dem Rubens Quar­tett.

Sie ist mehr­fa­che Preis­trä­ge­rin des nie­der­län­di­schen »Prin­zess Chris­ti­na« Wett­be­werbs (2002, 2004, 2005) und beim »Auryn Wett­be­werb« (1. Prei­se 2015 und 2018). Als Solis­tin trat sie u.a. mit den Vio­lin­kon­zer­ten von Bruch und Svend­sen sowie mit dem Dop­pel­kon­zert von Brahms auf.

Schon wäh­rend ihres Bache­lor­stu­di­ums in Ams­ter­dam wur­de sie ein­ge­la­den, in ver­schie­de­nen natio­na­len und inter­na­tio­na­len Kul­tur­or­ches­tern und Kam­mer­en­sem­bles mit­zu­wir­ken, u.a. im Nie­der­län­di­schen Sin­fo­nie­or­ches­ter, im Nie­der­län­di­schen Phil­har­mo­ni­schen Orches­ter, in der Came­ra­ta Nor­di­ca (Schwe­den), im Phil­har­mo­nic Orches­tra of Euro­pe (u.a. als 2. Kon­zert­meis­te­rin) und im Doe­len Ensem­ble Rot­ter­dam (Musik des 20. und 21. Jahr­hun­derts). Außer­dem spiel­te sie im Sin­fo­nie­or­ches­ter Aachen, im Nord nie­der­län­di­schen Sin­fo­nie­or­ches­ter (NNO), im Ensem­ble Hori­zon­te, und ist der­zeit unter Ver­trag bei der Nord­west­deut­sche Phil­har­mo­nie Her­ford.

Als Kon­zert­meis­te­rin dien­te sie meh­re­re Jah­ren im Nie­der­län­di­schen Jugend­or­ches­ter, im Orches­ter des Kon­ser­va­to­ri­ums Ams­ter­dams und im Det­mol­der Kam­mer­or­ches­ter.

Als lei­den­schaft­li­che Kam­mer­mu­si­ke­rin ist sie seit vie­len Jah­ren in unter­schied­li­chen Ensem­bles und Duos tätig. Sie ist fes­tes Mit­glied des Armi­nio Quar­tetts aus Det­mold. Mit dem kolum­bia­ni­schen Pia­nis­ten Juan Die­go Galín­dez grün­de­te sie 2012 das »Ele­os Duo«, mit dem sie schon in meh­re­ren Län­dern Euro­pas und Süd-Ame­ri­ka auf­ge­tre­ten ist.

Fach­lei­ter für Rock, Pop & Jazz

Aus­bil­der der Ver­an­stal­tungs­kauf­leu­te

Wei­te­re Berei­che

• Musik­theo­rie
• Stu­di­en­vor­be­rei­ten­de Aus­bil­dung
• Band­un­ter­richt
• Musi­cal
• Jugend musi­ziert

Pro­jek­te

Jugend musi­ziert

PopOper

MuKu Roy­al

Lei­ter des Bi-Cus­sion Ensem­bles

Lei­ter der Jugend-Band “Pur­p­le Life”

Ver­an­stal­tungs­kauf­frau in der Aus­bil­dung

Aus­bil­dung
2010–2015 Bache­lor Stu­di­um an der Leo­pold-Mozart-Zen­trum Augs­burg bei Prof. Juli­us Ber­ger
2007–2012 Mas­ter Stu­di­um am Staat­li­ches Kon­ser­va­to­ri­um St. Peters­burg bei Prof. A. Niki­tin und D. Ere­min
2003–2007 Stu­di­um am Musik­kol­leg M.P. Mus­orgs­kij (St. Peters­burg) bei Lev Fisch­kov
2002–2003 Besuch der Spe­zi­al­mu­sik­schu­le von Staat­li­ches Kon­ser­va­to­ri­um St. Peters­burg bei Prof. A. Niki­tin
1995–2002 Besuch der Musik­schu­le Nr. 16 (St. Peters­burg) bei Iri­na Bogd­ano­witsch

Sti­pen­di­en
2014 Sti­pen­di­um des ESG Aus­gs­burg
2014 Sti­pen­di­um des Leo­pold-Mozart-Kura­to­ri­um Augs­burg e.V.
2013 Sti­pen­di­um des Rota­ry Club Deutsch­land
2012 Sti­pen­di­um des DAAD Uni­ver­si­tät Augs­burg
2010 Sti­pen­di­um der Gar­tow Stif­tung
Seit 2013 Mit­glied „Yegu­di Menu­hin Live Music now“

Wett­be­wer­be
2014 1. Preis Ex Aequo Johann-Andre­as-Stein Wett­be­werb
2013 1. Preis in Solo und Kam­mer­mu­sik Nomi­na­tio­nen. Con­cor­so Inter­na­tio­na­le di Musi­ca VIII tro­feo Cit­ta di Gre­ci
2007 Preis­trä­ger des Wett­be­wer­bes für jun­ge Künst­ler, Regie­rung von St. Peters­burg „Jun­ge Bega­bun­gen“
2007 Preis der Gar­tow Stif­tung
2006 Gran Prix Lau­re­at The Inter­na­tio­nal Com­pe­ti­ti­on of Young Per­for­mers. Fin­land

zustän­dig für Musik­kur­se

Lei­ter der Erwach­se­nen-Band

Lei­ter der Big-Band “Bi-Bop”

Lei­ter der Con­cer­ti­no-Band

Lei­ter des Jazz­be­reichs

Fach­lei­ter für den Vokal­be­reich:

• Gesang
• Chor

Ensem­bles

Sin­fo­nie­or­ches­ter

BiVo­cal 

Pro­jek­te

• BiOnS­ta­ge
• PopOper